滑板少年

纪录片#666. 纪录片版的[少年时代]，自我治疗式的纪录片，观念和手法都相当之现代，尤其是导演对自我的曝露非常有效且有力（包括导演自己作为滑板高手拍出了一些极为惊艳的运动长镜头）。Archived footage用得非常好，这种对资料的占有是旁人完全无法企及的。对破败城市、破碎家庭、小镇青年、滑板社群、家庭暴力等等主题的开掘也比较深刻——“滑板是对抗孤独和家暴的逃避/救赎方式”，很刻意地选择了白人、黑人、亚裔三个主角（但非常有效），当然Keire那段的种族问题处理得比较生硬（而且提出的太晚了，影片基本过半才开始聊种族，这个不太合适……）。结尾又拿资料影像做了个剪辑，异常煽情。年度佳作。

因为是记录刘冰自己和身边伙伴的故事，所以摄影机侵入性很强，优势是比较有感染力，滑板飞驰的激情与家庭内部的悲剧都作用在这群少年身上，随着背景深度挖掘，流连街头只不过是他们逃离的方式而已，扎克担心儿子会重蹈他失败的人生，基拉离开了母亲搬去了远方，刘冰用镜头记录了母亲的内疚告白，三个少年都在用自己的方式试图与世界和解，还好有滑板让他们的青春能有光亮。

感动的是每一个镜头和每一位真实的人说的语言。

谁的青春不迷茫，滑板少年的《少年时代》，真实的成长烦恼总是容易引发最大共鸣。从小到大，有这么一帮朋友，陪伴互相长大，真好。

刘冰对原始素材进行重新编织的能力很强，不仅仅是影像层面，更是一种情绪层面的牵引，受访者强调摄影机在场，外部对种族、阶级等社会问题的群像描写都不是重点，被聚焦人物的内在心境才是，众生皆苦，可生活毕竟要继续，以记录与表达的双线并行来进行和解与重生，放开牵绊，才能走向未来