女孩

第82届威尼斯电影节 不知道为什么电影节遇到的中文片总是聚焦于伤痛，而且是一种祥林嫂式的伤痛，作品总是在考虑隐喻，考虑如何表现更多的惨，考虑叛逆，考虑如何证明自己的作品有多小众，自己洞察了多少人生。好希望能够看到一部能够踏踏实实的把平凡的故事拍好的中文电影啊！以前的文学，作家们不在说苦，但字里行间处处是苦，现在的电影，导演们总在找苦，但影片里只剩下刻意。不过仍然看的到舒淇拍摄的真诚，但作为导演来说，她还有很多路要走，祝她好运。

作为舒淇的导演首作，《女孩》已经足够动人。那些属于导演的私人记忆——无论是痛苦或快乐、温柔或脆弱——在她复刻出的80年代美学中，呈现出一种原始而破碎的魅力。透过这部作品，她清晰地表达了自己对电影的立场与态度，也让观众在这份文艺的表达中，看见她对电影艺术的期望与坚持。尽管叙事节奏与戏剧张力仍有提升空间，但这无损于《女孩》作为一部充满个人风格、代表女性视角的电影存在。它安静，却有力量；它柔软，却不退缩。林导演，以后别再为那些已经过去的过往落泪了。你，真的很棒！

真的恐怖片，要做噩梦了。 半夜想起来真的害怕的流眼泪。（现在是凌晨12点） 如芒在背如坐针毡如鲠在喉 即视感太强了，带入感太强了 我仿佛又回到了那个小城市的小房子 被那个男人，那个家庭的恐怖笼罩 太压抑了，太痛苦了，我无法直视这样的故事，也无法原谅过去，当然我也不想原谅 看到和我的微电影如此相似的片头 不禁回想 到底有多少这样，躲在衣柜里的女孩

3.5 舍不得给舒淇的作品打低分，整个制作团队，余静萍的摄影，张叔平的剪辑，林强的音乐，几乎是华语文艺片的最高配了。但，整个剧本还是有节奏与编排上的巨大问题，反应出来的是，你可以看到作者，即舒淇的创伤根源，同样也能感受到，即便是在撰写编剧的路途中，她还有很多不敢去直面与刨析的东西。所以，整体的观影是黏糊平淡，但又是极其私人的体验。同样作为闽南文化里长大的孩子，完全能体会她母亲的教育和表达模式，她母亲与她父亲那种关系的纠缠。东亚人对爱的表达方式依旧处于前现代化，而这种代际更迭与差异，往往产生了很多原生家庭的问题，同样也催生了细腻的艺术灵魂。

绝大多数短评都苛刻得有些残忍了，一个童年窘迫的女人，终于在中年有了足够的资源和勇气可以剖开自己的内心，讲述自己的创伤，岂是一句轻飘飘的“又是女性议题”可以概括的？ 我并不觉得开头零碎，回忆过去永远不可能理出一条情绪的线，而是一种声音、一个物件，从一个个零散的镜头，梦魇般的记忆中，还原出当时的情绪。仅仅只是开头，小丽的眼神，让我意识到这不仅是舒淇的故事，这也是我的故事。作为女性，只需要一个细节，无需任何多余的背景铺陈，就能读懂全部故事，因为这些故事在我们身上不断不断上演过，是一种集体情感记忆。 过去潮湿的无助的青春，南方漫长的雨季从两代女人的头发中滑过，为什么母爱永远伴随着羞辱的巴掌？有人说电影只有苦难，没有对苦难的抗争，现在舒淇能够站在电影节，向全世界放映这部电影，即是画外最好的答案。